På vingar genom konsthistorien, del 10. STAREstruck

Nu befinner vi oss i renässansen (ca 1400-1600-tal). Kolla in denna förtjusande stare! Så uppmärksam, livfull och näpen. Den finns i porträttet vi ska tala om idag.

Detalj av ”Porträtt av en dam med ekorre och stare”, av konstnären Hans Holbein. Tillkomst ca 1526-28. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Beställningsporträtt
Tavlan är målad av Hans Holbein (en tysk konstnär), förmodligen under sin första resa till England. Damen tros vara en viss Anne Lovell, gift med en man i kretsen kring Henry VIII.

Staren har landat på den fina damens axel. I famnen sitter en ekorre. Ekorrar var absurt nog populära som husdjur i England ända sen 1300-talet!

Anspelningar
Dessa två djur tros anspela på Lovell-släktens vapensköld (som innehöll ekorrar) och en ordlek med antydning på ett gods de ägde: East Harling (uttala det lite slarvigt och det låter som du säger starling=stare).

Holbein brukade ofta ha med sällskapsdjur i porträtt. Men damen satt naturligtvis inte modell med dessa djur. Holbein har ”photoshoppat” in dem i målningen, förmodligen utifrån separata teckningar av dem.

Om jag fått välja, skulle herr Holbein fått avmåla mig med en katt, såklart. Eller allrahelst massor av katter!

Vilket djur skulle du vilja bli avmålad tillsammans med? Känner du någon koppling till ett speciellt djur?

Allt gott!
/Karolina

Relaterade inlägg

På vingar genom konsthistorien, del 9. Ett maraton med kristna duvor.

Idag dröjer vi oss kvar vid kristen symbolik och tar en titt på duvan, som så flitigt förekommer i kristen bildtradition.

Den heliga ande
Den vita duvan dyker t ex upp vid avbildningar av Kristi dop. Då svävar fågeln ovanför Jesus huvud för att visa den heliga andes närvaro. Se här:

Kristi dop, av konstnären Piero della Francesca, ca. 1445. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Gabriel istället för Clearblue
Bebådelsen är inom kristendomen det ögonblick i vilket ärkeängeln Gabriel överlämnar budskapet till Maria att hon skall föda Guds son, Jesus Kristus.

Under medeltiden och renässansen var målningar av bebådelsen ett av de vanligaste motiven i den västerländska konsten. En duva syns ofta i dessa bilder, som bevis på den heliga andes närvaro. Här kommer lite bilder från olika tider som visar händelsen.

Ambrogio Lorenzettis version från 1344. Här är duvan knappt synbar. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Detalj från Jan van Eycks mästerverk,
altartavlan i Gent. Notera den fallos-lika fönsteröppningen i bakgrunden… Bildkälla: Wikimedia Commons.

Konstnär Merlozzo da Forli (1438-1494). Målningen finns i Pantheon, Rom. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Joos van Cleves version, från 1525. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Pricken över i:et
Ja, ni fattar… Duvan är liksom pricken över i:et i dessa målningar. Ni kan också notera att Maria har blå mantel. Det har hon nästan alltid. I  99 fall av 100. Det beror på att den blåa färgen (lapis lazuli) var så extremt dyrbar, och att denna färg reserverades till det mest nobla klädesplagget i bilden.

Vit lilja
Annan symbolik, värd att lära sig, är den vita liljan, som ofta förekommer i bilder med Maria. En symbol för renhet (oskuld) och kyskhet.

Maria blev ju gravid utan att ha sex. (Och vips var vi inne på det där med att sex är något fult och syndigt. Ett av kristendomens riktigt stora misstag, anser jag. Men det kan jag ondgöra mig över en annan gång…)

Duvan med olivkvist
En annan duva som figurerar inom kristendomen är duvan som Noak släppte ut från arken. Duvan med olivkvist i näbben har kommit att bli en fredssymbol.

Och här kommer lite bilder:

En mosaik som finns i Basilica San Marco, Venedig. Från ca 1000-1200. Okänd upphovsperson. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Från ”Compendium historiae Universalis” från ca 1450-1460, av konstnären Jean Dreux.

Duva i skottlinjen
Till slut kan jag inte låta bli att nämna Banksys duva på Västbanken. Duvan bär skottsäker väst och man ser ett kikarsikte riktat mot dess bröst. En slagkraftig kommentar om den pågående konflikten.

Väggmålning från 2007. Upphovsperson: Banksy. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Nu kan jag pusta ut, duv-maraton är över!
Har du någon favoritduva i konsthistorien? Skriv gärna och berätta!

Allt gott!
Karolina

Relaterade inlägg

På vingar genom konsthistorien, del 8. Mosaik-fåglar i Ravenna.

Förra gången besökte vi antikens Rom och idag tar vi ett raskt kliv ända fram till medeltiden. Nu sparar vi för första gången fåglar i en kristen miljö.

En stiliserad gräsand, artbestämd med hjälp av naturum Falsterbos personal… Se så fint de använt blå mosaik för att visa skuggor (näbben och bortre foten). Bildkälla: Wikimedia Commons.

Från romersk till kristet
Med kejsar Konstantin hade kristendomen tillåtits i Romarriket på 300-talet. Den obskyra sekten (de kristna) som dittills firat mässor i katakomber fick nu komma ovan jord och bli den officiella religionen. Konstantin hade också flyttat Romarrikets centrum till Konstantinopel i Bysans (”Öst-Rom”), där en kristen bildtradition började utveckla sig.

Ärkebiskopens palats i Ravenna, Italien. Exteriören avslöjar inget om den magiska interiören. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Nog snackat om religion. Var är fåglarna?
Jo, dem hittar vi i de underbara mosaikerna i Ravenna, en stad i norra Italien, grundad av präster från just Öst-Rom. Vi pratar ca 400-tal.

I detta tunnvalv är taket täckt med ett underbart fågelmönster. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Detalj från valvet. Jag kan se änder, påfåglar, duvor (varav en turturduva), kanske en kalkon?! Hjälp mig gärna om du kan artbestämma. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Från sten till glas-bling med super-cement
Romarna hade använt stenmosaik på golv, men bysantinerna var wild and crazy och täckte även väggar och tak med glimrande glasmosaik. Detta var nu möjligt tack vare att man uppfunnit en ny typ av cement.

De små glasbitarna kom i alla möjliga vackra färger och de kunde ges ett gyllene skimmer genom att man satte bladguld på undersidan.

Vad är den lite prickiga fågeln för något? Jag gissar på pärlhöna, kan det stämma? Bildkälla: Wikimedia Commons.

Himmelskt skimmer
Man satte upp mosaikbitarna lite lätt vinklade så att de skulle ge en skimrande effekt när ljuset föll över dem. Syftet var ge en föreställning av att vara i himlen.

I början på 2000-talet hade jag glädjen att få besöka Ravenna och se allt detta underbara. Just dessa fågelbilder kommer från Ärkebiskopens palats.

Tycker du, som jag, att de är fantastiska? Hör gärna av dig med kommentarer!
Allt gott/Karolina

Relaterade inlägg

På vingar genom konsthistorien, del 7. Fåglarna i Villa Livia, Rom.

Idag beundrar vi freskmåleri i en romersk villa, nämligen Villa Livia. Livia var damen som, år 39 före vår tideräknings början, gifte sig med kejsar Augustus. Hon hade massor av fåglar på väggarna.

Ett av de underjordiska rummen i Villa Livia, som nu är flyttade till Palazzo Massimo.

Svalkande rum
De uppsatta romarna visste hur man svalkade sig! Rummen i denna villa låg under marken och var så klart underbara att vistas i när solen gassade utanför.

Träd omgärdat av en rosa mur. En lätt vind tycks blåsa, ser du hur några grenar böjer sig för vinden? Bildkälla: Wikimedia Commons.

Bildväggar
På väggarna fanns fresker. En fresk är en muralmålning gjord på ännu fuktig kalkputs. Man brukar säga att målningen är ”al fresco”, vilket är italiano för ”på färsk (mur)”.

Motivet är en luxuös trädgård, målad på ett illusoriskt sätt. Ett stängsel och en trädgårdsmur hjälper till att skapa djup i perspektivet. När vi befinner oss i rummet befinner vi oss samtidigt innanför trädgårdsmuren i målningarna, och kan beskåda den härliga naturen utanför.

Detalj: Ett par fåglar i ett granatäppleträd. Kan du hjälpa mig att artbestämma? Bildkälla: Wikimedia Commons.

Är detta en koltrast, tro? Bildkälla: Wikimedia Commons.

En slags trast? Flygande över vad som sägs vara ett kvitten-träd som bär frukt. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Detta träd tycker jag är så fint. Vid foten växer en akantus. När man pluggar konst är akantus något som ständigt återkommer. I arkitekturen under antiken och renässansen var akantus (latin acanthus) ett vanligt bladornament. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Detalj: På muren står ironiskt nog en fågelbur! Kanske som en påminnelse om att man som betraktare av detta bildrum också är instängd på sätt och vis? Bildkälla: Wikimedia Commons.

Kall färgskala och luftperspektiv
I målningarna tillämpas så kallat luftperspektiv. Det innebär att färgskalan blir mer ljus och pastellig (och motiven mindre detaljrika) ju längre in man kommer i bilddjupet.

På hundratalet innan vår tideräknings början så var det ganska nytt att låta de faktiska rummen övergå i illusoriska rumsligheter. Detta förfarande skulle bli mäkta poppis långt senare, nämligen under barocken (det får jag återkomma till en annan gång).

Förutom fresker så fanns det också mosaiker (som nedan) i Villa Livia.

Överdimensionerade duvor… Bildkälla: Wikimedia Commons.

En satans ragata?
Förresten, såg du TV-serien ”Jag, Claudius”? Den handlade främst om kejsar Augustus regeringsperiod. Där framställs Livia som en riktig jäkla hagga, som förgiftade folk till höger och vänster. Men hur som helst, fina väggmålningar hade hon i alla fall!

Här kommer ett klipp där hon beklagar sig över stackars Claudius för sin make Augustus.

Vad tycker du om väggmålningarna? Kan du hjälpa mig med fågelarterna? Hör gärna av dig och kommentera!
Allt gott!

Karolina

Relaterade inlägg

På vingar genom konsthistorien, del 6. Nazca-fåglarna.

Idag flyger vi över Atlanten och hovrar över Peru. Där skådar vi ner i landskapet och upptäcker en kondor, en kolibri, en pelikan och en häger.

Kondor. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Nazcalinjerna är gigantiska bilder, geoglyfer, gjorda i landskapet. De skapades mellan 500 f.Kr. – 500 e.Kr. av nazcaindianerna. Bilderna kan ses från luften. Vissa föreställer djur, andra geometriska former.

En av de största bilderna föreställer en pelikan och är 285 meter lång.

Kolibri. Bildkälla: Wikimedia Commons.

För högre makter, aliens eller vad?
Ingen vet varför de gjordes. De flesta antropologer tycks ändå vara ense om att bilderna har en religiös betydelse. Sen finns det andra vilda teorier om att det t ex är landningsbanor för rymdskepp, etc…

De har i alla fall lagt ner tid och möda över en lång tidsperiod, så alltså måste dessa bilder varit mycket viktiga.

Pelikan. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Det finns också en häger. Med jääättelååång hals, kolla:

Häger. Bildkälla: Wikimedia Commons.

Pelikan signerad av ett pucko
2015 var det ett pucko, en riktig marodör, som hackade in sitt namn ovanför pelikanen. En viss Luis Toledo ”signerade” med sitt namn ovanför geoglyfen. Läs mer om tilltaget här.

Vad tänker och känner du när du ser dessa bilder? Är de inte fantastiska? Kommentera gärna!
Vi hörs!

Relaterade inlägg